Galleri Sandberg bliver omtalt i oktoberudgaven af Kunstavisen, men ikke denne udstilling specifikt - hvorfor jeg synes du skal læse om den nu: 7 km udenfor Faaborg ligger en lille by der hedder Korinth. Det var her gallerist Torben Nebrot Jørgensen absolut ikke ville bo da han ønskede at bosætte sig på Fyn med sin kone Nancy Bech. Ja, det er et meget skønt galleri, hvor vi var for et par år siden, da min svigerfar udstillede der ☺️ Smider et Like til galleriet på baggrund af din begejstring.
Du gør altså en forskel for kunsten, og i særklasse den lidt væk fra farbar vej🙌. Det er virkelig en lille perle - besøgte det i sommerferien, lutter gode sager 😍 💪💪 Tak Connie Boe Boss I fredags åbnede JESPER PALMS soloudstilling ”Et imaginært parallelunivers” i Galleri Benoni i København. Fantastiske billeder. Tror han er inspireret, til en vis grad, af Peter Doigs univers, hvor som også er formidabelt. 😋 Jesper er en forrygende maler 🎨🎨🎨 . Og så er han også en fantastisk underviser (har haft ham flere gange som underviser på Holbæk Kunsthøjskole) PÅ BESØG I ET SAMLERHJEM XI – DEL 2 Efter besøget har Rita Houmann sendt mig 3 fotos med værker af Mette Rishøj. De hænger pt på Ritas kærestes gård 😊 Mette Rishøj fra samlingen Mette Rishøj fra samlingen Spændende kunst samling, dejligt med dine besøg ved forskellige samlere :) Tak for de 2 fine opslag🙏 Skønt at se en så dedikeret kunstperson🥰 Sven Dalsgaard er også en af mine favorit kunstnere🤗 Meget inspirerende med en kunstsamling, der er samlet gennem mange år. Flot 👍 Waw ❤️ ville ønske Rita fantes i flertal ! Tak for de to flotte opslag med alle de dejlige billeder 👍
Rita Houmann har et fantastisk smukt hjem , som vi elsker at besøge, og selvfølgelig nyde at være sammen med Rita 😘👍 Tak Spændende 👍🏻😊💫 👏🏻👏🏻👏🏻klog dame hende Rita Houmann og dejligt skrevet Connie Boe Boss (coboboblog) PÅ BESØG I ET SAMLERHJEM XI Nøøøj, spændende sted - og dame! Jeg må da lige genlæse og fordybe mig i dine fotos, tak for deling 😍 Fantastisk kunsthjem⭐️spændt på at se resten👍🏼 Spændende👍 Synd man ikke bor i Østjylland 😜 Der var dog meget godt at se på! Det lyder som om du har været i godt selskab🥰 Ja, smækkerlækkert. Du må have været in Arcadia/den 7.ende himmel?! :) Vildt hjem 💚 Imponerende samling 🙏🏻 Det er da imponerende 🤩❤️ Sikke en samling - fantastisk 👍👏👏👏👏👏 Imponerende, forfriskende og skøn samling ❤️ Tak for kig! Skøn samling! 🙌 🙌 Wow ... dejlig samling 💟 Fantastisk samling Súper spændende at se. Tak 😊 Wow en flot og storslået oplevelse 👍😍 TAK for kikket - glæder mig til i morgen Spændende læsning og spændende samling Betagende samling 🌾 Tak 🍁 Min super skønne faster Rita Houmann😘😘 Læs dette indlæg Julie Klok - Mathias Klok 😊😊 Wauw hvor spændende Sikke en lækker samling!❤️😍 Tak for du deler🙏 😍😍😍 NYEKSPRESSIVT OG NYFIGURATIVT MALERI I HOLSTEBRO Et af mine yndlingsmuseer! De har så meget god og spændende nutidskunst, og rummene er hver især mættede med gode oplevelser. I didnt know Holsterbro had such a great collection :o Jeg er stor fan af MARIANNE THYGESEN som lige nu viser en solo med tegninger og gouacher der hedder “88 fortællinger” i Butikken Art & Books i Flensborggade 27, Kbh. Et par trin ned i et lille butikslokale i Brorsonsgade 8 ligger MONDAY STUDIO - nyåbnet ART SHOP med kunstprints, bøger, T-shirts og anden sjov kunst. Jeg kiggede forbi til GRAND OPENING i fredags - og kan rigtig godt lide det unge, friske mix af alle mulige printtyper i rammer og bladre-mapper. Ser spændende ud. Den må vi besøge en gang Så skal vi på udflugt Elizabeth. Tusind tak Connie! Det var en fornøjelse at have dig forbi 🤗 På glædeligt gensyn i Brorsonsgade! 🌈 Wauw.... ser spændende ud🤩 Ser spændende ud, tak for tip 😊 Tusind tak for de flotte ord, Connie! 🖤 Du er altid velkommen 🌈 🤩 🙌❤ 👏🏻🌈👏🏻 Denne søndag har du mulighed for at høre en PODCAST med mig fra Ann-Lisbeth Sanvigs nystartede kunstskole. Her taler hun og jeg om hvordan jeg blev blogger, hvordan jeg ser samtidskunsten og om galleriers samarbejde med kunstnere m.m.m. Varighed: 50 min. Det blev så idag jeg fik hørt det, fint med sådanne samtaler, specielt fordi at man jo kan høre det imens man arbejder, ville synes det var sjovt med endnu mere, og flere vinkler på kunsten osv. Der er jo heldigvis masser af vende og dreje.. Det vil jeg høre når jeg sætter mig hen og modellerer senenere idag 👍🙏 Og så kommer i særdeles godt fra start ;-) :-D Du er bare så god <3 nøjj hvor vi glæder os til på næste onsdag...... I aftes deltog jeg i to herlige ferniseringer i København som jeg skal anmelde i Kunstavisen. Du kan læse de egentlige anmeldelser når avisen udkommer den 21/9 - men her er nogle smagsprøver fra i aftes, så du kan lægge vejen forbi når du har tid.
LISE KRYGER SIMONSEN åbnede igår sin 1. soloudstilling i galleriet i Odense under titlen TEMPUS FUGIT - tiden flyver eller tiden flygter!
Kunstneren henviser til at livet løber ud imellem hænderne på os, at vi er dødelige og at livet på jorden for alle arter er midlertidigt! At vi står overfor massive problematikker på vores klode.
Overlevelsesstrategierne er mange. Man kan vælge ikke at se eller høre. Tie det ihjel. Vende ryggen til. Eller påpege at tiden går og se tingene direkte i øjnene.
I pressemeddelelsen skrives bl.a:
“Hun prøver at påpege at sandet siver ud af revnen i klimaets timeglas.
Agendaen er ikke politisk, men snarere en kommentar til situationens tilstand. En tilstand, hvor normative tanke- og handlingsmåder står for skud. Og en tilstand, hvor gentagende opråb og opmærksomhed er nøglen til at komme på sporet af den tabte tid.
Lise Kryger Simonsen viser sine kendte malerier med kvindeportrætter på lærred, der bliver iscenesat til at udfordre udstillingens tema. Og som noget nyt vil du opdage en særegen papirværksteknik, der skaber en illusion af fossiler med truede plante- og dyrearter som motiv. Ved første øjekast vil værkerne skabe en gensynsglæde, men når du træder nærmere, vil den falmende og krakelerende overflade tvinge dig til refleksion.”
Hvis du er i Odense anbefaler jeg bestemt at lægge vejen forbi!
Til 20/10
Og det er så her han bor! OG driver Galleri Korinth - og her er jeg på besøg for at skrive om galleriet i oktober nummeret af Kunstavisen.
Men i denne weekend - 20-22/9 - holder galleriet en POPUP UDSTILLING med en række danske og udenlandske kunstnere.
Og der er virkelig noget at komme efter! Og køre efter... Galleri Korinth satser på høj kvalitet og derfor står du pludselig i et galleri med perler på en snor - helt langt ude... på Fyn.
Du kan læse meget mere om galleriet til oktober - her vil jeg blot vise fotos fra POPUP “Kys det nu - det satans liv” hvor galleriet giver den gas med noget af det forbudte - OG en del af det smukke!
Han viser malerier, som i komposition, forskydninger i perspektiv, farvevalg, og sansen for detaljer betager. En historiefortælling der varer ved for beskueren, finder sted i hans billeder.
Malerierne er gådefulde og opbygget som iscenesatte tableauer med fragmenter fra mange forskellige lokationer. I billederne indgår ligeledes flere forskellige tider, dag og nat eller sommer og vinter. Fragmenterne synes umiddelbart hver for sig realistiske, men i deres kombination danner de et imaginært parallelunivers.
En samplet verden, som tager afsæt i digitale billeder og egne fotografiske optagelser, bøger, aviser, film og Google Map. For så vidt inspirerer alt fornemmede man i den Artist Talk, Jesper Palm holdt ved åbningen.
Han overfører ofte et delmotiv, - fx en figur eller et landskabsfragment - fra et billede til det næste. Nogle gange næsten skjult andre gange blot spejlvendt. Derved opnår han et forløb og kontinuitet i processen. Men også en underlighed.
Jesper Palms malerier handler om eksistentielle spørgsmål. Det kan handle om at krydse en indre såvel som en ydre grænse. Eller det at befinde sig i et ingenmandsland.
Overordnet, siger kunstneren, arbejder han med ubestandigheden som et grundvilkår i tilværelsen. I det ubestandige ligger såvel usete muligheder, som iboende potentielle farer.
Det giver mening – for i de syrede farver, og de til tider skæve, mærkelige kompositioner fornemmes en vis utryghed eller ukendthed, som får mig til at gyse en lille smule. Hullet ind til parallelverdenen er både tillokkende og skræmmende.
Til 19/10.
Vi fortsætter vores rundtur hos kunstsamleren RITA HOUMANN i Randers i dag. Som jeg fortalte i går, er hun et sjældent passioneret kunstmenneske, og dette udmønter sig i, at hun ofte inviterer til kunstaftener og private Artist Talks i sit hjem.
Hun har haft Mie Mørkeberg, Nina Saunders, Mikkel Carl, Andreas Schulenburg, Mette Rishøj (hvis værker er tilføjet i kommentartråden herunder), Faranak Sohi og en lokal kunstner Aage Arbjerg til Talks og nu snart også Holger Højbjerg som er repræsenteret af Charlotte Fogh Gallery i Aarhus.
Senest har hun inviteret 300 medlemmer af Randers Kunstforening hjem i hold på 50-60 stykker til mad og kunsttalks – hvor en kunstner, hun har værker af, fortæller, og hun viser samlingen frem.
Via kunstformidling i ens private hjem, nedbrydes de stereotyper, der er omkring kunst, siger hun. Opfattelsen af at kunst er elitær, at man skal have kunstfaglig viden for at udtale sig om kunst, at kunst skal opleves i stilhed, at kunst er noget, der skal ses på museer og i gallerier…
”Utallige gange er jeg blevet tysset på under museumsbesøg. Jeg kan simpelthen ikke forstå, at man ikke kan se dette aspekt ved kunst, at den åbner for samtale.”
Ligeledes åbner Rita også gerne sit hjem for skoleklasser- senest før ferien en
9. klasse… hun synes det er skønt at SE værkerne med unges øjne. De går ind i værkerne med synssansen og ser gerne deres eget liv i værkerne…
Hun fortæller videre: ”En kunstner, som jeg har 42 værker af, og som jeg også har haft et nært venskab med er SVEN DALSGAARD. Jeg voksede så at sige op i Randers med Sven Dalsgaards kunst omkring mig og glæder mig over at se hans værker i det offentlige rum her i vores fælles by. Kunst i det offentlige rum betyder meget mere, end politikere tror. Hitler vidste noget om kunsts indflydelse på folks verdenssyn, og derfor forbød han moderne kunst!! Især abstrakt kunst åbner for tanker og spørgsmål om hvordan livet også kan opfattes og leves. Den gode kunstner viser os nye måder at SE og opleve livet på, han eller hun sætter tanker i gang... jeg kan ikke leve uden mødet med den kunst… Den udvikler mig som menneske, lige som når jeg læser en god bog.”
Netop Sven Dalsgaards abstrakte kunst hænger overalt i hjemmet og er højt elsket af Rita Houmann og da jeg besøgte hende, holdt hun da også et foredrag om bl.a. Dalsgaard i Byrådssalen i anledning af Randers Festuge. Hun var inviteret pga. sin kunstsamling og som bestyrelsesmedlem i Randers kunstforening, foredraget blev holdt i samarbejde med GAIA museets leder Anna Noe Bovin og handlede om ”Billedkunst og Randers-Tosser”; her fortalte Rita om og analyserede nogle af Dalsgaards værker. Et foredrag jeg i øvrigt anbefaler andre at hyre de to kunstkyndige kvinder til. Det var yderst interessant og øjen-åbnende.
Om sine mange besøg i landets gallerier siger hun: ”Folk har så mange dårlige ting at sige om gallerierne. At de kun vil tjene penge, udnytter kunstnerne osv. Sådan ser jeg det slet ikke. Selvfølgelig skal de tjene penge, det er jo deres levebrød, de er fagfolk, der lever af og blandt kunstnerne. Men det er helt bestemt gennem samtaler med gallerister, jeg lærer nyt om kunst og kunstnere. Når man går hen og taler med galleristen, er der megen viden at hente og det er hos dem, jeg får råd og vejledning.
Derfor kan jeg godt lide at købe kunst hos galleri Christoffer Egelund, Jakob Bjørn og Charlotte Fogh, for lige at nævne mine favoritter. Men jeg kommer også gerne hos Gether, Marie Kirkegaard Gallery, Specta og Franz Pedersen.
Falder jeg for et værk, jeg ikke umiddelbart har råd til, kan vi altid finde ud af en afdragsordning – det vil de fleste gallerier hellere end gerne tilbyde. Så mit råd er: Gå til galleristen og få mere at vide – vov dialogen, stil dine spørgsmål. Det er absolut dem, der ved mest, når du skal ud at købe kunst.”
Rita ser sit hjem som en VISUEL DAGBOG og har derfor svært ved at sælge ud af værkerne, som er købt med hjertet hvert og et. Jeg fornemmer at kunst rører og glæder hende så meget, at hvert eneste værk er hendes barn! Og når hvert ”barn” er en del af ens liv skiller man sig ikke sådan af med det. For mig var det er et privilegie at få lov at kigge med i hendes ”dagbog”!
Jeg er simpelthen så taknemmelig over at have lært Rita Houmann at kende og siger mange TAK fordi jeg måtte besøge hende og nyde hendes fine samling. Jeg mødte hende igen på Enter Art Fair i København for nylig, hvor hun selvfølgelig i vanligt højt tempo var på vej rundt for at hilse på alle og få købt sig et værk! Det blev til værk nr. 372 i samlingen: Et lille papirklip med insekter, lavet af Iben Toft Nørgård købt i Charlotte Fogh Gallery. Det er vidunderligt at Danmark har ægte kunstsamlere som hende, der prioriterer kunsten fremfor statussymboler og snobberi!
Værsgo’: Nyd endnu en billedserie fra hendes fantastiske hjem.
… eller simpelthen på besøg på Jyllands Louisiana!
I august havde jeg den store fornøjelse at være inviteret på besøg hos kunstsamleren RITA HOUMANN i Randers – en kendt skikkelse i landets gallerier, på messer osv. – altid på jagt efter det næste værk til samlingen, et energibundt og en passioneret kunstelsker, der hellere spiser havregrød, går i billigt tøj og undlader at rejse end misser et kunstkøb.
Mød herlige RITA denne weekend både i dag og i morgen – for der skal to blogomtaler til for at nå blot det halve af hendes kunst og alt det hun har at fortælle…
Jeg ankom til en stor gulstensvilla i skoven udenfor Randers, hvor kæmpe græsplæner blev slået flittigt af hele 4 små automatiske græsslåmaskiner, som Rita hele tiden er ved at køre over når hun suser afsted i sin bil. For hun er meget på farten – på kunstnerbesøg, på udstillinger i hele landet, til foredrag hun holder og til opgaver i Randers Kunstforening, hvor hun er et særdeles aktivt medlem af bestyrelsen.
Jeg trådte ind i et sjældent hjem, smagfuldt indrettet og så fyldt med kunst at jeg slet ikke kunne nå at blive færdig med det. Og straks blev jeg sammen med et par andre gæster bænket på barstole i baren, med snacks og Selaks hvidvin omgivet af kunst. Munden stod ikke stille på os i de to dage jeg boede hos Rita, hun sørgede for alt omkring mig, inkl. to middage med andre kunstfolk om aftenen, og passede samtidig udstilling i Randers Kunstforening. Imponerende!
Rita Houmann er 66 år, pensioneret gymnasielærer og flyttede som meget ung ind i huset til sin nu afdøde mand Gunnar Houmann, som havde galleri i den ene ende af huset. Han har naturligvis haft stor indflydelse på den måde, Rita ser på kunst på. Han og hans daværende kone Karin Houmann (der senere blev gift med billedhuggeren Jens- Flemming Sørensen) grundlagde den samling, som hun nu lever med og forsøger at administrere og udbygge. Deres første køb var i øvrigt et Sven Dalsgaard værk. (Og ham kommer du til at høre mere om i morgen).
Rita Houmann er en mønsterbryder som jeg selv. Kommer fra et hjem helt uden kunstinteresse og har lært sig selv alt hvad hun ved, i litteraturen og kunsten. Derfor fremstår hun også ganske usnobbet og befriende uhøjtidelig. Hun elsker bare kunst. Punktum. Og kunne aldrig drømme om at købe et værk som en investering, hun køber udelukkende med hjertet hvad hun kan lide.
Rita fortæller: ”At være kunstsamler er en livsstil. Man er konstant på udkik efter nye spændende værker... Samlermanien er sammenlignelig med de øvrige drifter, man fødes med. Man bliver aldrig mæt… er konstant på jagt.
Når mødet med værket giver et sug i maven, så ved man, at det værk må man bare eje. Glæden ved at SE og OPLEVE det i ens private hjem er fantastisk og samtidig skal kunstglæden deles, derfor går jeg ofte på udstillinger med venner.
Kunst stiller de spørgsmål til livet, man ikke selv kan formulere, eller ikke selv havde tænkt på. Man kommer i dialog med sig selv, lige som at kunsten åbner for dialog med andre. Den gode kunst kan disse ting.
God kunst er ALDRIG og må aldrig blive LIGEGYLDIG. Ser jeg ikke længere et værk, når jeg træder ind i mit hjem, så skal det flyttes... og derfor flytter jeg konstant rundt på mine værker! De skal opleves på toilettet, ved middagen, i opholdsstuen, på kældertrappen, i soveværelset. Jeg har det som Goethe havde det med farver, at farver får sindsstemninger frem.
Når man ser megen kunst, bliver man selvsagt også bedre til at vurdere kunst og finder efterhånden ud af, hvad det er man skal se efter. Jeg har personligt haft gode, lærerige kunstrunder på diverse messer og gallerier med især et par meget nære venner nemlig kunstsamlerægteparret Kirsten og Stefan Mordhorst (som jeg, coboboblog, i øvrigt selv havde fornøjelsen af at møde til én af middagene hos Rita). Jeg betragter dem som mine mentorer udi kunstens jungle - deres måde at SE kunst på, og den måde, de dagligt lever med deres kunst i deres hjem på, er intet mindre end skøn. I deres høje alder er de stadig unge og åbne i deres tilgang til samtidskunsten. Det er dybt beundringsværdigt”
Rita supplerer med at sige, at et kunstsamlerhjem helst skal have hvide vægge og neutralt farvede møbler, undtagelsesvist er dele af hendes hjem dog i gule mursten med klinkegulve. Dette selvfølgelig for at give kunsten den bedste ramme at udfolde sig i.
Her kommer 1. portion af billeder fra dette fantastiske hjem – i morgen får du endnu flere og kan læse om Ritas kunstaftener i hjemmet og hendes glæde ved kunstneren Sven Dalsgaard.
Tal R er rigt repræsenteret i Holstebro Kunstmuseums samling. Også Jonathan Meese og Daniel Richter findes på stedet - alle 3 arbejder nyfigurativt og nyekspressionistisk.
Da jeg for nylig var i Holstebro så jeg udstillingen - og i museets flotte lokaler må jeg sige at det var en god og givende kunstnerisk oplevelse.
Fra museumsteksten har jeg plukket følgende:
“I løbet af 1990’erne sker der en genopblomstring af et nyekspressivt og nyfigurativt maleri. Repræsentanterne herfor arbejder traditionsbevidst og med opmærksomheden rettet mod maleriets udtryksmæssige muligheder. Grundlæggende maleriske problemstillinger er atter kommet på dagsordenen, hvilket ikke mindst gælder forholdet mellem billedflade og billedrum, figuration og abstraktion, form og farve, skrift og gestus.
Tal R (f. 1967), Jonathan Meese (f. 1970) og Daniel Richter (f. 1962) arbejder alle inden for dette nye maleri.
Med en nærmest hæmningsløs energi har de tre kunstnere igennem de seneste tiår markeret sig som betydelige fornyere af den maleriske tradition. Inspirationen hentes ofte på kanten af det alment accepterede og forløses i et fabulerende billedsprog, der demonstrerer stor koloristisk og ekspressiv styrke. Selvom der indimellem er megen humor på spil, er det alvorsfulde og presserende emner, der tages under behandling hos Jonathan Meese, Daniel Richter og Tal R.
Udtryksformen og de i traditionel forstand komponerede billeder har rødder i kunstens lange historie. Samtidig er man ikke i tvivl om at stå over for billeder, der tilhører vor tid men som også har blivende fortællinger at byde på, og dét i et billedsprog der rækker udover tid og sted.
Jonathan Meeses alsidige kunstneriske praksis rummer talrige referencer til mytologi, populærkultur og de tabuiserede sider af især Tysklands fortid. Hans kunst antager på hæmningsløs vis en nærmest manifestagtig karakter. Meese forvrænger alle vedtagne normer, og skaber herudaf absurde spejlbilleder af vores historiske virkelighed. Men samtidig demonstrerer han, at kunsten i sig bærer et frigørende potentiale for det enkelte individ.
Daniel Richter er én af tysk samtidskunsts helt centrale skikkelser. Med baggrund i 1980’ernes autonome punkmiljø skildrer hans malerier det moderne menneskes livsvilkår på kanten af samfundet. Massemediernes billedvirkelighed, sex, vold og politisk konflikt er kunstnervirkets væsentligste omdrejningspunkter, som Richter bearbejder med insisterende nerve og kant.
Tal R hører blandt de mest markante kunstnere i sin generation. Han øser af en tilsyneladende uudtømmelig kilde af kreativitet og skæve fortællinger. Tal R skaber malerier, skulpturer, grafik og keramik, der under den tilsyneladende harmløse overflade indeholder indsigts- og fantasifulde fortolkninger af tilværelsens fortrængte sider.
Hans maleri er farverigt og fuld af oprørsk og afsøgende energi, hvilket blandt andet skyldes, at det eksisterer i krydsfeltet mellem det banalt-ekspressive og en mystisk, drømmeagtig dybde – og som oftest med udgangspunkt i en meget konkret tilværelsestilgang.”
Need I say more? Det er bare godt! Og er du på de kanter er et besøg et must!
Til 31/12
Som butikken jeg omtalte igår er også dette lille sted et relativ nyåbnet galleri med kunst og bøger at gå på opdagelse i.
Og altså lige nu Marianne Thygesens skønne visuelle fortællinger. Jeg kender kunstneren fra Galerie Pi i Borgergade og nyder altid hendes streg og farver i både maleri og tegning.
Hun er en af vore modne kunstnere - debuterede fra Kunstakademiet i 1982 og på KE i 1986 men jeg synes hun er vildt moderne - ofte minder hun mig om nogle af vores helt unge kunstnere. Det er noget med stregen, farverne, frækheden som parres med stor kompleksitet. Jeg er vild med det!
Det er en stor fornøjelse at nærstudere værkerne som sælges til meget overkommelig pris både indrammet og uindrammet.
I fredags da jeg var der til åbningen var der stuvende fuldt af mennesker. Smut forbi i en stille stund og fordyb dig.
Det er Jakob Hindhede og Sofie Birkum der står bag det nye “kultur-hacker” koncept; det er hipt, ungt og spændende at besøge, kvaliteten er i orden og der er kunst af mange gode kunstnere til overkommelige priser.
Forfriskende er det at en ny type galleri ser dagens lys hvor kunsten er i øjenhøjde og hvor butikskonceptet er kombineret med kontorfællesskab og kreativitet. Det bliver et sted med events af forskellig slags og skiftende udstillinger.
Tillykke med åbningen til Jakob og Sofie. Jeg kommer helt sikkert igen!
Check det ud!
Udstillingerne er meget forskellige.
Den ene: SYMBOLS & SYMBOLISM i GALLERY SAPERE AUDE (til 11/10) er farverig og i den spektakulære ende - den anden: NORDIC LIGHT i GALLERIE LORIEN (til 5/10) er afdæmpet og mere tyst, som det nordiske lys og sind.
GO SEE!
